siguenos en facebook siguenos en Google+ siguenos en Twitter Sígueme en Pinterest sígueme en Blogger sígueme en Blogger sígueme en Blogger sígueme en Instagram

miércoles, 12 de junio de 2019

La loca, loca historia de Ben Hur

Teatromascope en La Latina

la loca loca historia de ben hur


Fue en primavera, esta que aún nos dura (hasta el 21 de junio, cuando inauguraremos este año el verano), cuando unos cuantos aguerridos manoteranos nos desplazamos al Teatro La Latina para ver la representación de «La loca, loca historia de Ben-Hur», obra que nos había recomendado Agustín Jiménez, uno de los actores encargados de darle vida.

Estrenada en julio de 2018 en Mérida, en el Festival Internacional de Teatro Clásico, ofrece cinco representaciones, del 4 al 8, y luego emprende gira...




...Para recalar en la primavera madrileña en el TEATRO LA LATINA. Y ahí es donde la vemos nosotros.




¿Por qué lo de Teatromascope? Porque lo que hace el montaje de Yllana es combinar elementos del teatro y del cine, logrando con diversas proyecciones dotar a la escena del movimiento, la profundidad y la espectacularidad propias de las películas. Más aún, de las películas de romanos.

Reparto

Agustín Jiménez
Elena Lombao
Richard Collins-Moore
Víctor Massán
Fael García
María Lanau (en Mérida fue Eva Isanta)

Ficha artística

De Lewis Wallace
Versión de Nancho Novo
Dirección artística: David Ottone y Juan Ramos Toro
Escenografía: Carlos Brayda
Vestuario: Gabrila Salaverri
Iluminación: Juanjo Llorens
Diseño audiovisual: Javier del Prado
Producción ejecutiva: Focus
Dirección: Yllana



ben hur teatro reparto

El resultado de todo esto es una producción gamberra y diferente, en la que destaca la puesta en escena y el trabajo de los actores, explotada al máximo su vis cómica.
         Es una obra de unos ciento diez minutos que se te pasa en nada. Una pieza cuya conexión con el Ben Hur de Charlton Heston es esperpéntica, cada parte de la película está representada en la obra de manera claramente paródica, generando auténticas carcajadas.
         A destacar también la carrera de cuádrigas, que ha debido de suponer un montón de coreografía y ensayos y cuyo efecto es absolutamente genial. Y los aspectos incluidos en el argumento original que aportan una visión actual y cercana a los intereses de hoy, como el feminismo y una posible «moraleja» de la historia, la poca fiabilidad de los medios de comunicación de masas, puestos rara vez al servicio de la verdad, sino más bien al de los intereses del poderoso y el que paga.

miércoles, 5 de junio de 2019

EL MÉDICO - El Musical


















Partiendo de la base de que no soy fan fatal de los musicales, así en general (aunque West Side Story o Jesuscristo Superstar son quizá de mis películas favoritas, pero supongo que eso no cuenta); he de decir que El Médico*** me ha dejado muy, pero que muy impresionada.
         ¿Por qué digo lo de que los musicales no son mi género favorito? Bueno, porque encuentro un poco de falta de «densidad», o de fondo, en muchos de ellos. Esto no es a priori un defecto, claro, es solo que, puestos a escoger, yo prefiero historias donde me cuenten algo con más profundidad. Y esto es más habitual encontrarlo en otros formatos.
         Sin embargo, los musicales aportan algo inigualable: el concepto de espectáculo. Cosa que El Médico, además, refleja como pocos.
         Con producciones de este calibre aprecias especialmente el valor de una buena escenografía. Y en este caso concreto, en manos de Alfonso Flores el efecto es espectacular.
         Una puesta en escena muy inspirada, con recursos originales y efectivos cien por cien (y eso que dicen que el escenario del Nuevo Apolo es tan estrecho que pone las cosas muy difíciles a todos los profesionales del gremio).
         La sucesión de decorados que suben o bajan, una plataforma giratoria en el suelo que permite que personajes y artefactos se muevan de manera muy realista, el juego de los espejos, la perspectiva lograda con los fondos y una especie de pantalla semitransparente sobre la que se proyectan imágenes o luces. Efecto de verdad notable cuando se trata de recrear una tormenta de arena en el desierto, o la niebla del puerto londinense.
         Un palacio persa que se convierte en madrasa a la menor necesidad. Una caravana que recorre kilómetros de dunas, de noche y de día. Un árbol recortado que se pliega a voluntad. igual que los rollos de la biblioteca médica...
         En resumen, un gusto para los sentidos y un estímulo constante para la admiracion.
 
Barber Rob Cole niñoBarber y Rob niño

La música es una delicia. El sonido, la iluminación... Y la orquesta y los cantantes sobresalientes. Las letras, sin embargo, no me convencieron demasiado. Cierto que es muy difícil convertir en canción diálogos y narración, pero por eso mismo mi queja de que con tales adaptaciones suele perderse, en mayor o menor medida, buena parte del meollo de las historias.

Rob Cole adulto Gerónimo Rauch
Rob Cole actual (Gerónimo Rauch)


Rob Cole adulto Adrián Salzedo

Adrián Salzedo en el papel de Rob Cole adulto (primera parte de la temporada)

Yo leí la trilogía de Noah Gordon cuando se publicó en España, y de las tres novelas mi preferida fue, sin duda, la primera: El Médico. Así que sabía de qué iba la historia.

         La adaptación a Comedia Musical (que, según dice la prensa, ha complacido al autor de la novela) respeta lo esencial del argumento, eso es cierto. Y también el espíritu de aventura, de viaje iniciático que vive su protagonista, enfrentado a culturas y paisajes que en el siglo XI tenían que ser tan extraños y resultar tan remotos como si fueran de otro mundo. La pasión de Rob por la medicina y el aprendizaje, su don, algunos de los conflictos que enfrenta... Pero, por fuerza, deja fuera de foco tramas secundarias, no ahonda en nada de manera suficiente y resuelve conflictos con una especie de abracadabra. Por último, acaba mucho antes que la novela que le sirve de inspiración, cuando precisamente el tramo final me pareció bastante memorable.


Sofía Escobar y Gerónimo Rauch




Mary Margaret Cullen (Sofía Escobar) y Rob Cole


No es, creo, un problema de este musical en especial, y además no le resta interés a la hora de verlo. Simplemente, te tienes que quedar con las otras cosas que aporta. La citada puesta en escena, el trabajo de los intérpretes, la musica, y algo que no he mencionado hasta ahora: el maravilloso vestuario, de Lorenzo Caprile, una obra de arte en sí mismo.


Lorenzo Caprile Sofía Escobar

Vestuario

Sha-Alain Damas














***El Médico fue estrenada el pasado 17 de octubre en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

Aquí toda la información del montaje: creadores, directores, actores y equipo técnico al completo.

Y AQUÍ el elenco completo de las últimas representaciones.